《《探索儿童的绘画世界》读书心得》可能是您在寻找幼儿园美术活动论文过程中需要的内容,欢迎参考阅读!
李甦老师认为,艺术是儿童获取知识经验的一种重要方式,是儿童对世界的认识,“儿童画表达的是儿童的所思、所想、所感,而不是成人思想的输入或体现。”通过阅读《探索儿童的绘画世界》结合自身实践,不断探索总结。身为幼儿教师的我,每天都要跟不同年龄、不同个性的孩子们沟通交流,一起欣赏、一起想象、共同创造。通过长期的教育观察和实践,我逐渐回归到了那个最本质的问题:“如何读懂孩子的画?走进孩子的心理世界?”中国科学院心理研究所研究员李甦所著的《探索儿童的绘画世界》给了我探寻答案的方向。书中不但分析了孩子的年龄心理特征、绘画特点,还指导教师家长如何读懂孩子的话,走进孩子的心! 我想美术教育的目的既不是培养画家,也不是为了完成一幅完整的作品,也不是为传授艺术而进行的教育┉┉真正的目的和作用是:教师要善于引导幼儿用美的眼光去发现、用美术语言表达“真我”, 以及对客观世界认识的反映,促进幼儿身心和谐、全面地发展!那么如何读懂儿童的绘画语言呢?众所周知,在婴儿还不会说话时就用动作或肢体语言来表达自己的心声,比如往自己喜欢的玩具那里爬时,说明他很想要那个玩具;对着你伸出双臂,说明孩子需要你的拥抱关心。这是孩子学会的“第一种语言”。慢慢地,孩子学会了说话,会边指着玩具边跟你说:“我想要那个玩具玩!”这是孩子学会的“第二种语言”。孩子在两岁左右,只要拿到一支画笔,就会自然而然地拿起来,开始漫无目的地涂涂画画,画一些简单的直线或曲线;随着幼儿年龄的增加,他们还会画圆圈、画方形、画太阳、画房子……这就是孩子的“第三种语言”——绘画语言。 幼儿作画是一种快乐的游戏、探索,过程重于结果。从心理学的角度来说,儿童绘画是一种图形表达,它给我们提供了一幅儿童心理世界的“认知地图”。儿童绘画不仅可以描绘儿童认知的过程,而且能反映出儿童的心理发展水平。例如3岁半左右的孩子会自创出头大足小的“蝌蚪人”,这是因为这个阶段的孩子手脑尚未完全协调,对人物的四肢比例还不能准确把握。幼儿的绘画表达的是自己内心真正的需求。看孩子的画,并不是看他画得像不像,是要理解他在画中所诉说的内容。孩子的绘画不是教出来的,是通过培养才能起到促进人发展的作用。教师要做得是为儿童提供创造造型活动的场所和材料,并发自内心的鼓励和赞赏。幼儿在绘画中,并非画自己看见的东西,而是画自己知道的、理解的东西。教师要让幼儿快乐地“游戏”中有所悟有所得!
那么作为教师应该如何欣赏评价幼儿绘画呢? 首先第一方面要看幼儿绘画是否符合幼儿年龄心理特征?幼儿是有着自己独特年龄特征、思维方式、表达方式的群体,他们不是“小大人”,每个年龄段的幼儿都有自己的年龄心理特征,作为教师、应当充分发掘、保护儿童的天性。如果以成人的思维、构图方式、造型用色方法灌输给儿童,久而久之儿童就形成了极大地依赖心理和畏惧心理,这与绘画促进儿童健康发展的目标是背道而驰的!比如幼儿时期具有游戏绘画的特点,画面中手运动的痕迹是一种探索性尝试和情感的表达,教师此时最好的态度是鼓励、关注和倾听;儿童时期以自我为中心,更多是表达“我看世界、我与世界”的内容,此时是激发个性化表现、抒发真情实感的好时机;第二方面,看儿童画是否反映儿童真实的内心世界? 俗话说:“言为心声”,绘画作为幼儿的第三语言也具有这种作用,可以说“画为心声”。优秀的儿童画一定是基于儿童生理心理特征的、原生态中生发出的、充满真情实感的有童趣的作品,充满了让人感动的——真!儿童能用自己的点、线、面、形表达真实的内心情感,这里并不是说教师不参与、任其自由发挥,忽略教育的重要作用。而是教师需要做到因人而异、因材施教。教师还应适时引导,要求大胆,大胆去想!大胆去说!大胆去画!通过画画来提高孩子的自信心。作品终究是儿童自己画的,每个孩子都有具体的经历和感受,才有可能避免闭门造车、凭空想象,再现浓郁的生活情趣
第三方面,教师可以从绘画技法、绘画特点、绘画评价等形式的语言来欣赏提升儿童绘画。 那么如何体现教育的价值?教师的作用何在?我想教师可以从情感表达和画面形式语言(点、线、形、)等来评价从态度、想象力、创造性来激励孩子!我们也可以根据活动内容来设计不同的游戏化评价方式、比例绘画活动《我最爱的服饰》,幼儿制作扮演小小设计师的角色进行游戏,幼儿自由扮演设计师,还可以扮演导购员和顾客,导购员可以帮助顾客挑选自己喜欢的衣服,在游戏情境中让幼儿产生积极情感,获得心理满足,从而进一步调动自己创作的热情。
尊重幼儿天性,将绘画活动游戏化会收获意想不到的效果。幼儿的情感体验和创造性思维得到升华,为其后续的学习奠定了坚实的基础。