《音乐教学中“听、记、背、唱、想”的有机结合》可能是您在寻找小学教师经验论文过程中需要的内容，欢迎参考阅读！
【摘要】随着《音乐课程标准》的颁布与实施，中小学音乐的课程改革已成为广大音乐教育工作者的一项必修课。音乐教学是艺术教育的一门重要课程，也是实施素质教育的一个重要组成部分，学习音乐首先要培养学生的听觉能力，让学生感受音的高低与节奏，还要注重记谱能力的培养。通过唱谱和背谱能力的培养，有助于提高学生的记忆力，发挥学生的想象力。音乐教学中的“听、记、背、唱、想”是有机地结合在一起的活动，缺一不可。【关键词】
听 记 背 唱 想象力 有机结合
【正文】
音乐教学是艺术教育的一门重要课程，也是实施素质教育的一个重要组成部分，音乐课不仅需要教师教会学生唱歌曲，而且要在唱歌中让学生获得新的知识和技能，成为学习音乐，驾驭音乐的主人。因此，要想上好一节生动活泼的音乐课，就必须精心设计组织课堂教学，让学生主动发展自己的个性，激发学生学习音乐的兴趣和热情，提高学生音乐的综合素质。
《音乐新课程标准》提出要淡化识谱教学，但是我觉得音乐课不能停留在单方面的唱上，还应该注重听谱、识谱、唱谱、背谱能力的培养，让学生在演唱中展开想象的翅膀。下面谈谈我自己的做法：
一、培养学生的听觉能力
音乐是时间的艺术，它全借助耳朵来领略、感受，进而理解分析，所以学音乐，先要培养听的能力，这就要求学生，不单能听歌，而且要能感受到歌中的高低、节奏及其和声。听谱练习，即可以锻炼学生的听觉，又可以提高其注意力。日本铃木教学法就很强调“听”的。这种教学最显著的特点之一，就是教师指导学生在反复“听”当中，培养其音乐方面的能力，所以教师要教会学生在“听”中去感受音乐的美，要听取歌中的强弱变化，高低对比，速度快慢，色彩浓淡。根据小学生抽象思维能力差的特点，开学初期，我就让学生用直观形象的线条来描绘音的高、低、快、慢、强、弱等概念。我在钢琴上弹奏各种音，强音让学生在纸上画“ˉ”、弱音画“…”、顿音画“·”音列上行画“/”、音列下行画“”。这种绘画配合听音的教学方法，加深了学生的感性知识，为今后进行系统的听音训练和乐理教学奠定了可靠的基础。我在让学生听辨乐曲速度的时候从音乐形象中启发孩子们，通过想象而不是机械的掌握它的速度。如《小白船》、《让我们荡起双桨》、《金蛇狂舞》等描写的都是船。然而，前者是写天上的月亮形状犹如船，悠扬而缓慢；中间的是写悠然的摇船；后者是写龙舟竟渡的热闹场面，因而速度也就有慢、中、快的不同。这样学生很快了解了速度的含义和作用，运用起来也就自如了。
二、学生记谱能力的培养
要求学生能写出旋律，写出节奏，还可叫学生根据生活中某一些节奏把它写下来，或创作旋律（如汽车鸣：“嘀---嘀、嘀”可以写成x —︱X x.︱”节奏，写成旋律为“3 — ︱3 3 .︱ ”这是很有兴趣的事。课堂中抽出一点时间进行节奏的听记练习，交流或演奏学生自己创作的“音乐作品”，这样一来，学生的思维就异常活跃，音准也无形之中得到锻炼，对音乐知识和技能也在记写之中得到提高。
我们往往会发现这样一种情况：有的学生能唱好一首歌，但是却不识谱，也写不出歌中的曲谱来。这说明在音乐教学中不能单一化，应该抓好基础训练。如果音乐教师能在教学中，抽出一点时间指导学生经常抄写歌谱，记录歌谱，那么，学生肯定对曲谱就不会感到生疏，他们的识谱能力，也会在写谱过程中得到提高。
三、背谱可以提高学生的记忆力
形象记忆是右脑的功能之一，加强记忆力的培养可以促进形象思维发展。思维是依赖于记忆的，由于音乐具有流动性的特点，因此追踪和理解音乐就必须依靠记忆去完成。 记忆的方式概括起来有两种：一种是抽象记忆；一种是形象记忆，即把记忆同某种形象联系起来。凡是记忆力强的人，他们的形象记忆能力都很强。音乐记忆力的形成对提高记忆力有很大的帮助。能够背写的歌曲越多，说明他音乐记忆力越强，如能将乐谱或歌词“背” 得滚瓜烂熟，演唱的时候可能更好地发挥表演技巧来表现音乐的内容和情感。故对中外名曲或各地民歌只有尽可能地去背唱背写，才能如数家珍一般更好地欣赏音乐和掌握音乐的丰富内涵。俗话说：“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟。”说明了背诵的重要。让学生多记谱，多背谱，可以使他们的记忆力得到提高。
四、唱
包括视唱、表演等。要求学生能识谱歌唱，还要能够演唱，从而培养其音乐美感和歌唱技能，视唱教学，就是在培养学生的视与唱的同步能力。要注意培养学生看到由音乐符号组成的旋律时，能够在头脑中形成准确的音高和节奏的灵敏反应，即产生“内在音感”。然后正确而富有情感的运用人声来再现音乐，使符号成为“音响”。从视到唱的过程就是对“音乐信号”的 接受与回射过程，教师要充分重视循序渐进地培养和提高视唱能力和反应灵敏的协调能力。
唱歌教学没有固定的模式，具有灵活多样性，教师要对教学方法和教学形式做最佳选择和综合运用。可以根据学习主体——学生的兴趣和学习愿望来设计不同层次的教学目标，真正做到因材施教，因人施教，让所有的学生都体验成功的乐趣。我们知道学生之间绝对有差异，对于一些能自信而歌的学生，要求他们声情并茂地演唱歌曲；对于一些对独立唱歌感到紧张的学生，可以要求他们背唱歌曲；而对于一些对自己没有信心、惧怕唱歌的学生则只要求他们唱准歌曲的节奏和音高。不同的学生在目标的实现过程中会逐步认识自我，意识到自己有能力唱好一首歌。这样，能使每个学生都感受到成功的喜悦，可以最大限度地发挥不同层次学生的唱歌潜能，使部分学困生和没有信心者减少对唱歌的恐惧，树立起唱歌的自信心。
从音乐听觉的功能和音乐观念的形成来看，学生要以轻声和无伴奏训练为好，盖因内在听觉及鉴于嗓子所产生的音调的听觉观念的随意运用，这些观念同时又是音调唯一的基础和监控。大声唱，强音伴奏，这对歌唱的质量是有害的——导致不纯正的发声。单一的音色，还可能使声带不能闭合——歌唱器官过力时而最常见的疾患！培养学生轻声唱，无伴奏唱法，使听觉的发展与歌唱紧密相连，这样便能使学生掌握听觉和嗓子相配合的技能，否则学生单独唱歌就难以胜任。
五、要发挥学生的想象力
音乐课要从情感上去启发学生进入歌曲的意境，用想象和联想去启发学生。例如教《铃儿响叮当》这首歌就可以启发学生去联想和想象：一群活泼的年轻人在一个下雪天里，坐上雪橇到田野里去玩，他们唱着歌儿，雪橇载着他们在一望无际的田野上奔驰，伴随他们的还有那叮叮当叮叮当的马铃声 ……通过联想和想象把学生带入意境，让学生有一种身临其境之感！这样就可以使学生在联想和想象的基础上去体会歌曲的思想感情，从而增加了学习兴趣。总之，想象，特别是再造想象，在我们音乐及其他各门课的教学中已展现越来越宽广的前景，学生通过想象会大大丰富他们的心理生活，极大地提高他们的学习兴趣和效果。
游戏和律动是孩子们喜爱的活动吗，是孩子表现生活、学习的重要方式。他们常在游戏和律动中以最自然的方式抒发情感、表现自我。音乐课如果只停留在让学生被动地听唱歌曲的层面，那必然会让学生感到索然无味。如果在游戏中学唱歌曲，在律动中表现歌曲，那么就更容易达到预想的教学效果。如：
边唱边做开火车游戏，边唱边玩拍球游戏，能体验唱
歌的乐趣。
音乐教学中的“听、记、背、唱、想”是有机地结合在一起的活动。我们音乐教师应以肩负的历史使命为己任,在教学实践中,不断探索出新的教学方法，提升学生的音乐素质。
【参考文献】
曹理 著《音乐学习与教学心理》上海音乐出版社
费承铿著《小学音乐教学》河海大学出版社
吴瑶香著《音乐课例与专家评析》浙江大学出版社
