《我的《儿童文学》课堂笔记》可能是您在寻找幼儿园中班教育随笔过程中需要的内容，欢迎参考阅读！
第一章 课堂笔记了解什么是幼儿文学、幼儿文学的读者的特点以及幼儿文学的接收方式。
二、知识点整理
（一）幼儿文学的概念
幼儿文学是以0～6岁的儿童为读者对象，为促进他们的健康成长而创作或改编的，能为他们接受和欣赏的启蒙文学。
（二）幼儿文学的读者
幼儿读者主要指3～6岁年龄段，他们对文学的需求呈现主动追求状态，喜欢听诵幼儿文学作品。
成人读者主要指父母、 教师、幼儿教育研究人员、 幼儿文学作者、幼儿文学爱好者、幼儿文学编辑，他们对幼儿文学的需求主要表现为教育需求，幼儿文学又是成人与幼儿共读的文学。
(三)幼儿文学的接受方式
幼儿读者的生理、心理特点决定了幼儿文学的接受方式主要依赖于听觉;无文或少文的图画故事书必须通过成人的串讲才能使幼儿产生强烈的反复看的兴趣。
幼儿文学主要以文字出版物的形式出版(故事集、童话集、儿歌集等)，必须通过成人的诵读和讲解，把无声的文字转化为有声的语言，便于幼儿接受。
第二章 课堂笔记
一、主要知识点掌握程度
掌握幼儿文学的文体特征，美学特征，以及具体的表现。了解幼儿文学的文体分类;幼儿文学的文体特征;幼儿文学的美学特征及其具体表现。
二、知识点整理
幼儿文学有两个主要的特征：文体特征和美学特征。
（一）幼儿文学的分类及文体特征
幼儿文学的文体分类：
1、唱诵类(儿歌、幼儿诗)
2、讲述类(幼儿童话和寓言、幼儿生活故事、幼儿散文、幼儿科学文艺)(后两者在幼儿园教学中使用的频率不高)
3、综合类(图画故事和卡通、幼儿戏剧)。
文体：就是文学体裁，也就是文学作品存在的具体样式。
幼儿文学的文体特征：
1、幼儿文学是开启心智的启蒙文学(有利于幼儿认识世界的万事万物、帮助幼儿了解一些日常生活的内容、影响幼儿心理活动的发展)。
2、幼儿文学是深入浅出的口语文学(要求语言具体形象、节奏感强、要求尽量描写幼儿可知可感的事物)。
3、幼儿文学是趣味盎然的快乐文学(通过阅读文学作品，可以有助于培养幼儿活泼开朗的性格和积极向上的生活态度)。
附：1、林颂英《石榴》
石榴婆婆，宝宝最多，一个一个，满屋子坐，哎唷哎唷，挤破小屋。
这首儿歌介绍了石榴的外形，用“婆婆”和“宝宝”的角度帮助孩子了解了石榴的外形特征。
2、《我借神笔画天下》
是谁发明了纸?是谁给了我这样好的画笔?于是，我画天，画地，画太阳、月亮、高山、小溪……，让所有的形状和颜色，都说出我满心的欢喜和感激。
可以感受到画画很快乐。是一种快乐的体现。
3、樊家信《孙悟空打妖怪》
唐僧骑马咚哪个咚，后面跟着个孙悟空，孙悟空跑得快，后面跟着个猪八戒，孙悟空跑得快，后面跟着个猪八戒，猪八戒鼻子长，后面跟着个沙和尚，沙和尚挑担箩，后面跟着个老妖婆，老妖婆真正坏，骗过唐僧和猪八戒，唐僧八戒真糊涂，是人是妖分不出，分不出上了当，多亏悟空眼睛亮，高高举起金箍棒。金箍棒有力量，妖魔鬼怪消灭光。
这首儿歌的韵脚和节奏感都非常强，有快板说书的感觉。让孩子在动感的节奏中感受到快乐。
（二）幼儿文学的美学特征
幼儿文学的美学特征以幼儿情趣为主。
幼儿情趣：指幼儿特有的行为、 动作、心理、性情、兴趣、喜好、思想、感情等在文学作品中的艺术表现，是创作者以敏锐的艺术洞察力将生活中的童趣浓缩提炼而成的艺术结晶品。
幼儿文学的美学特征的具体表现：游戏精神、荒诞美、稚拙美。
例如：胡莲娟《狮子先生再见》
要从孩子的角度进行创作，获得灵感，这对创作是非常有意义的。
第三章 课堂笔记
一、主要知识点掌握程度
重点掌握幼儿文学创作的原则，基本要求以及常用的创作技巧和表现手法。本章主要介绍艺术修养及其艺术修养的表现;幼儿文学的创作技巧及常用的表现手法;幼儿文学的创作原则——快乐原则。幼儿文学创作的基本要求。题材;主题;幼儿文学的三大主题;情节;结构;类型人物;幼儿文学的人物形象;幼儿文学语言的四项要求等内容。
二、知识点整理
（一）幼儿文学创作者的艺术修养
艺术修养：指创作者从事幼儿文学创作所必需的对幼儿文学创作规律性知识的掌握和积累，以及艺术传达本领的培养和锻炼。
艺术修养的表现：作家要具备特别发达的审美感受能力(最基本的条件);作家要有丰富的想象力(“以儿童的耳朵去听， 以儿童的眼睛去看， 特别以儿童的心灵去体会”——陈伯吹)、
作家要有娴熟的艺术表现能力(构思与技巧艺术)。
幼儿文学的创作技巧：对创作素材的巧妙的适当的处理;对表现手法的巧妙运用，常用的表现手法：拟人、夸张、变形、象征、比兴、摹状、描写、对比、照应、反复、铺陈、排比等;对语言的掌握与运用。
（二）幼儿文学的创作原则——快乐原则
快乐原则是充分顾及幼儿心理年龄特点的原则——可以迎合他们活泼可爱的天性。
快乐原则强化了幼儿文学的审美功能——契合幼儿审美意识，满足听赏的欲望。
快乐原则有利于重塑民族性格——游戏精神和幽默意识。
(三)幼儿文学创作的基本要求
题材：文学作品中用以构成艺术形象、体现主题的具体生活材料
——题材要求：以幼儿熟悉的生活和能理解的事物为主
主题：文学作品中通过其形象体系显示出来的中心思想。幼儿文学的三大主题：培养幼儿优良品质方面的主题：勇敢、爱劳动、爱学习、文明习惯、团结互助。知识性主题：知识儿歌、知识故事、知识童话、谜语、知识散文、科学文艺。趣味性主题：即“无主题之主题”，目的是营造快乐的心理氛围。
——主题要求：单纯、浅显、明确、健康
情节：文学作品中人物经历的种种矛盾和他的整个活动过程，它由能显示人物与人物之间、人物与环境之间的特定关系的具体事件组成
——要求：编排简单、生动有趣、有头有尾
结构：文学作品内容的组织、安排和构造
——要求：单纯。故事、戏剧宜用顺叙(按时间、事件发生先后)，避免插叙、倒叙、
补叙、以线性结构编排为主，一条线索贯穿全文
形象：主要指人物形象的塑造，幼儿文学作品中出现频率最多的是类型人物
类型人物的特点：性格基本没有变化，人物共性掩盖了个性，人物生活和细节单一化，一般只针对人物某方面的品质。幼儿文学的人物形象有：常人形象、拟人形象和超人形象三种。
语言：能否使用好幼儿语言是作品成功与否的关键。幼儿文学语言的四项要求：浅显：多用名词、实词、简单句;形象性：多用摹声、比喻、拟人、夸张;音乐性：多用节奏、音韵、反复等手法;动作性：多用有动感的语言。
第四章 课堂笔记
一、主要知识点掌握程度
本章主要介绍儿歌定义及历史;《演小儿语》;儿歌的特点;儿歌的艺术分类;儿歌的创作要点。什么是幼儿诗?比较儿歌与幼儿诗;幼儿诗的创作;幼儿诗的类别。
二、知识点整理
（一）儿歌
1、定义
儿歌是根据幼儿理解能力、心理特点，以简明的韵语写成的，供幼儿口头传唱的歌谣。服务对象主要是低龄幼儿。
2、儿歌的历史
最早的文艺形式，《列子·仲尼篇》：“尧微服游于康衢，闻儿歌谣”;“曲合曰歌，徒歌曰谣”“有章曲曰歌，无章曲曰谣”：童谣是流传于儿童间的一种以韵语创作、无音乐相伴的口头短歌。《演小儿语》：吕坤(明代)1593年整理辑成。是我国最早的儿歌专集。《天籁集》：郑旭旦(清代)辑录、《广天籁集》：痴悟生(清代)辑录。《歌谣》周刊：1918年蔡元培、沈尹默、刘半农建立北京大学歌谣研究会。开始正式使用“儿歌”一词。
3、儿歌的特点
内容浅近单纯——只表达一个意思或事理;形象具体可感——突出形态感、色彩感、动作感;篇幅短小易记——只有几个句子;音韵自然和谐——口语化、节奏明朗、有严格的韵律。
4、儿歌的艺术分类
摇篮歌(摇篮曲、催眠曲、抚儿歌)——是人类最早接触的文学艺术样式重在怡情悦性，进行爱与美的传递和情感的交流感应。游戏歌——游戏中边做边唱，且歌且舞;数数歌——培养数概念;谜语歌——歌词是谜面，暗示文字、事物、现象;问答歌——对歌、盘歌。自编自答;连锁调——念珠体、连句或衔尾式; 绕口令——训练口齿与吐字; 颠倒歌——倒唱歌、古怪歌、滑稽歌; 字头歌——每句末字相同、一韵到底。
５.儿歌的创作要点
率真自然;艺术品味与顺口溜相区别;借鉴传统，丰富表现形式和手法——儿歌的完全诗化会淡化儿歌的本体特征。
（二）幼儿诗
１.定义
主要指为六岁以下幼儿创作、供他们听赏、诵读的诗。——幼儿诗一般篇幅短小，浅易单纯，格调明快，活泼有趣。
２. 与儿歌的区别
诗着意于思想内涵的锤炼和意境的显现;歌侧重于语言形式的表达和声律的和谐;幼儿诗注重意向的营造和表达的含蓄、重在对心灵的感受和抒发、格式自由、适合幼儿园大班及以上的孩子。儿歌偏重明白的展示，嬉戏的乐趣，有明显的实用性和游戏性、讲求合辙押韵、琅琅上口、受小中班幼儿欢迎。
３. 创作特点
情感上针对年幼稚童率真自然的情思，不造作。形象上要求可感可观。想象上鲜明的夸张性和幻想性。构思上：讲究新颖别致，有童趣。语言上：平易浅近，富于情趣和音乐性。
４.类别
叙事诗——写人记事
童话诗——有完整的童话故事情节
抒情诗——直抒对生活的感受或对景物的联想
散文诗——分段不分行、不要求有韵律
题画诗——为画面或照片题写的
第五章 课堂笔记
一、主要知识点掌握程度
重点掌握幼儿童话的定义，基本特征以及叙事方式;寓言的定义和特点。。本章主要幼儿童话定义;幼儿童话的历史发展;神话;传说;民间故事;世界童话经典;中国童话经典;幼儿童话的基本特征;幻想的表现手法;幼儿童话的人物形象;幼儿童话的叙事方式;幼儿童话的分类。寓言定义;寓言的特点;比较寓言与童话;世界寓言经典;寓言的改编原则等内容。
二、知识点整理
（一）幼儿童话概述
根据中国社会发展的阶段和古代小说的发展情况，我们把中国古代小说的发展分为六个时期：
1、定义
幼儿童话是专门为幼儿创作的具有浓厚幻想色彩的虚构故事，它最为幼儿读者喜爱。
2、幼儿童话的历史发展
幼儿童话的历史发展：神话——传说——民间故事——童话。
神话源于早期人类运用幻想和想象， 把人的能力加以神化，以解释自然与社会之谜。如：“盘古开天辟地”、“精卫填海”、“后羿射日”。
传说是人民群众依照自己的愿望，用夸张了的想象来描绘历史上曾经存在过的事件和人物。(地点、人物、历史事实、自然风物与社会风俗的结合)如：“大禹治水”、“粽子的来历”、“妈祖娘娘的故事”。
民间故事由神话传说演变而来包括：现实性较强的故事(生活故事、笑话)、幻想性较强的故事(动物故事、神仙故事、魔法故事)，即为民间童话。如：“七仙女的故事”、“渔夫和金鱼的故事”。
世界童话经典：《五卷书》(古代印度)、《一千零一夜》(古代阿拉伯)、《鹅妈妈的故事》(法国夏尔·贝洛，1697年出版，包括《小红帽》、《睡美人》、《灰姑娘》等。
欧洲民间童话：《儿童和家庭童话》(德国格林兄弟19世纪初出版)、《讲给孩子们听的故事》(丹麦安徒生、1835年出版。安徒生是文学童话的奠基人，他的童话标志着创作童话的开始。代表作：《海的女儿》、《丑小鸭》、《买火柴的小女孩》等)、《水孩子》(英国金斯莱)、《爱丽丝漫游奇境记》(英国刘易斯·卡罗尔)、《木偶奇遇记》(意大利科洛迪)。
中国童话经典：“童话”一词出现于我国清代末年，1909年孙毓修主编《童话》丛书由商务印书馆出版，“五四”以后始有创作童。《稻草人》叶圣陶于1923年出版，是我国第一部创作童话集、《大林和小林》、《秃秃大王》张天翼30年代初出版。
（二）幼儿童话的基本特征
童话的非写实性决定童话的基本特征是“幻想”，没有幻想就没有童话;童话的幻想植根于现实;幻想是童话反映生活的特殊艺术形式。
幻想的表现手法： 拟人：把人类的特性、特点加于外界事物上，使之人格化。拟人契合了幼儿泛灵观念，有助于幼儿用已知的经验去熟悉未知的事物，能把抽象的事物化为具体可感的艺术形象，适应幼儿具体形象思维。
夸张：突出所描写对象的本质特征，对所描写的对象做必要的夸大和缩小，以增加表达效果。
象征：借助某一具体事物的形象来表现抽象的思想、感情或他类事物。
(三) 幼儿童话的人物形象
1、拟人形象(最常见)
2、超人形象：运用神化手法塑造而成， 具有超人的神奇能力， 能创造自然奇迹的形象，多见于民间童话和古典童话中。
3、常人形象：以人的本来面目出现在童话中的形象。但其性格、行为、经历和命运都是极端夸张的。
（四）幼儿童话的叙事方式
童话是一种叙事文体，叙事方式简洁明快，人物、情节、背景较单纯。
1、三段式：将性质相同而具体内容相异的三个或三个以上的事件连贯在一起。如《灰姑娘》、《金鸡冠的公鸡》
2、循环式：故事情节的展开以某个形象为起点，产生一连串基本相同的情节，从一个形象转到另一个形象，最后又回到起点。如《萝卜回来了》
3、对照式：性格截然相反的人物为中心形成正反对比;同一个人物前后对照，突出性格变化及其原因。如《林中小屋》、《灰姑娘》
（五）幼儿童话的分类
1.按形成过程：民间童话——劳动人民口头创作、流传于民间或据此整理加工的。如《渔童》、《神笔马良》;创作童话——作家独立创作的。如《买火柴的小女孩》、《一个天才的杂技演员》
2.按体裁：童话故事——用故事形式写的，比如《小公鸡学吹喇叭》、 《小熊请客》; 童话诗——用诗歌形式写的， 如《渔夫和金鱼的故事》、《小猪奴尼》;童话剧——用戏剧形式写的，如《小熊拔牙》3.按内容：文学童话——以反映社会生活为主，如《小熊请客》、《买火柴的小女孩》;知识童话——以介绍科学知识为主，如《圆圆和方方》、《小蝌蚪找妈妈
（六）寓言的概述
1、定义
寓言是一种含有明显讽喻意义的短小故事。 喻体：所讲述的故事; 寓意：所阐明的道理(本体)
(世界寓言的发源地：印度、希腊、中国)
2、特点
寓意鲜明集中、运用比喻手法(比喻故事)、结构简单、语言精炼(高度概括)
3、与童话的异同
相似点：故事都是虚构、幻想的; 故事人物多采用生物或非生物; 手法上多用拟人、夸张、象征。
不同点：篇幅上，寓言短小、情节简单、语言朴素;目的上：寓言着眼于与现实事物的相通，故事仅仅为了表达寓意。
世界寓言经典：《五卷书》(古代印度寓言童话集)、《伊索寓言》(西方寓言鼻祖)、《寓言诗》(法国拉封丹17世纪)、《寓言三卷集》(德国莱辛18世纪)、克雷洛夫寓言(19世纪俄罗斯)。
春秋战国是我国寓言文学最发达的时期：《望洋兴叹》(庄子)、《杞人忧天》(列子)、《买椟还珠》(韩非子)、《唇亡齿寒》(吕氏春秋)、《南辕北辙》(战国策)。
4、寓言的改编
（1）扩展情节：增添形象、增加情节、重复情节。
（2）丰富形象：增加富于个性的语言和动作。
（3）改变语言：规范的幼儿文学语言。
（4）更换主题：故事化的主题。
第六章 课堂笔记
一、主要知识点掌握程度
重点掌握幼儿生活的故事定义，特点，以及故事的几种结构。本章主要介绍幼儿生活故事定义;幼儿生活故事的特点;常见幼儿生活故事的主题;故事性的表现;故事的结构;幼儿生活故事的创作。
二、知识点整理
（一）幼儿生活故事的定义
幼儿生活故事是以现实的幼儿为主要人物， 以他们的日常生活、 活动为题材的故事。幼儿生活故事是最贴近幼儿生活的幼儿文学文体。
（二）幼儿生活故事的特点
鲜明的现实性、针对性；生动的故事性；浓郁的趣味性。 常见幼儿生活故事的主题：引导幼儿分辨是非，领悟正确的思想认识和行为，如：《第一名和最后一名》《谁勇敢》;引导幼儿向上，追求美好的事物， 如：《排队上车》指出幼儿身上存在的缺点错误，启发他们改正，如：《蓝色的树叶》
故事性的表现：设置悬念(在情节的开头或情节展开的过程中，设一个“疑问”或矛盾冲突，不断造成读者一种急切想了解和关心的心情。)如：《一亮一暗的灯》
形成波澜(用几个悬念连缀起来，一个悬念解开，又产生新的悬念)如：《会飞的球》
写活人物：注意突出人物行动，如《谁勇敢》;依靠细节，如《蓝色的树叶》;注重结构，结构方式取决于题材内容。
故事的结构：纵式结构——按事件发生发展的自然进程和时间的先后顺序来编排。如：《紫罗兰幼儿园》 ;横式结构——把几个前后并无直接联系的场景或情节平列安排，从不同侧面或角度共同表现主题。如：《我是哥哥》;串连式结构——以人物或事件为线索，把几个可以相对独立且有内在联系的事件连缀在一起。如：《我家小小动物园》
童趣的来源：来自幼儿充满情趣的生活(天真的想象、稚气的思考和特有的行为动作)如：《野猫真的来了》;来自幽默风趣的叙述语言。如：《圈儿圈儿圈儿》
(三) 幼儿生活故事的创作
取材于亲情、 友情、同情弱小;直接描写幼儿生活; 构思要新奇巧;语言讲究幽默，富有谐趣。
第七章 课堂笔记
一、主要知识点掌握程度
重点掌握幼儿图画书的特征。本章主要介绍图画书定义及特点;图画书的历史;图画书的分类;图画书的特征;图画书的作用;图画书的创作要求：绘画要求、绘制要求。幼儿卡通读物的概念;卡通读物的历史;世界经典卡通;卡通明星;卡通的画面语言;卡通书与动画书的区别。
二、知识点整理
（一）图画书概述
1、定义：图画书式以幼儿为主要对象的一种特殊的儿童文学样式，是绘画与语言相结合的艺术形式。
2、特点：以图画为主，文字为辅。
3、图画书与带插图的故事书的比较：图画书以图画为主体， 图画具有语言叙述的功能，可以传情达意、叙述抒情。“挨页翻书，看画就明白故事”;插画故事书中的图画是故事的辅助手段，可以使故事更形象直观，但不能表情达意。
4、松居直的公式：文+画=带插画的书;文×画=图画书
（二）图画书的历史
1637年，《世界图解》 夸美纽斯 (捷克)——世界上第一部专为儿童编辑的图画书;19世纪末，彩色印刷术使欧洲图画书普及繁荣;20世纪30-40年代，美国图画书繁荣;二战后，日本崛起;中国在近年才有飞跃——幼儿图画书紧跟印刷和装帧技术，出现游戏化和玩具化趋势。
(三) 图画书的分类
1.文学性图画故事；无文图画故事：完全用画面表现内容的形式。文字全部隐去，由画面语言表达。(特点：情节简单，篇幅短小， 内容浅显，主题单一， 富于幼儿情趣，有助于培养幼儿智力和语言能力。)图文并茂的故事：既有图画，又有文字，二者相互配合并有独立性。(特点：图画用线条、色块和形状描绘世界，具有形象性;文字用以弥补思想、情感和时空变化等，帮助幼儿理解。——是最常见的图画书。)
2.文学性图画读物：是知识性图画读物，包括教育知识游戏手工等内容，是幼儿学习知识，认识世界的启蒙读物。包括：幼儿识物画书——介绍物体名称，突出事物外部特征(以图为主，配以名称);百科知识画册——把自然社会人体美术等知识用插画及实物图片展示出来;训练画书——让幼儿在画面上比比看看，思考或操作，进行智力技能训练(连线、拼图)
（四）图画书的特征
1、形象的直观性：画面展示的人物、动作及环境十分具体形象(新颖、新奇、有趣)
2、构图的连续性：时间空间人物变化斗依靠画面实现(避免过大的跳跃性)
3、画面的趣味性：幼儿情趣视觉化(色彩、线条、构图符合幼儿审美需求)
（五）图画书的作用
引导幼儿正确认识和发现事物;发展幼儿观察力、想象力、语言能力和思维能力;激发情感、陶冶情操;培养阅读兴趣，影响幼儿人格发展;建立幼儿视觉美感的基本经验，培养审美能力。
（六）图画书的创作
1、文字要求：文字要有“可视感”：使文字易于用图画表现。首先考虑情节、场景、人物应有变化，要求脚本文字富于动感。文字要有节奏感：文字要精炼准确生动，又避免枯燥的内容梗概，可以配以色彩。
2、绘画要求：3～6岁对图画的观察力发展处于列举阶段(比纳)，幼儿感知理解画面处于认识“个别对象”和认识对象的“空间联系”或“因果联系”阶段，不能控制“对象总体”和全部关系。
3、形象：人物形象作画面主体，关注人物面部形象，喜欢夸张活泼的表情。
画面：先看轮廓大的，再精细的。主要内容再画面中间，背景尽量简单，细节少，不宜出现画面的重叠遮盖。
4、色彩：借助色彩确认对象。多用红、黄色，要求色彩简单而鲜艳。
5、绘制要求：画面要有幼儿生活气息(构图新奇，造型稚拙， 夸张边形、 色彩鲜艳);画面适合幼儿理解能力(图画多用二维空间，避免透视关系);画面富有动感，并有连续， 让幼儿翻页欣赏时产生阅读期待;画面有细节，突出节奏感，引起幼儿注意。
（七）卡通读物的概念
卡通读物：指有主题和情节，有连续性画面，有对话、旁白及音响符号的故事画。篇幅可长可短，风格上不拘一格，又称连环漫画或卡通漫画。——卡通读物也称“印刷电视”、“纸上电视”。
（八）卡通读物的历史
卡通：“cartoon”，原意为“绘画、挂毯、镶嵌工艺等原尺寸的底图”， 19世纪40年代成为独立的“滑稽画”用以讽刺时事、民俗、政治或社会潮流。日本将其译为：“漫画”(汉语国家通用)，动画片有时也称“卡通”：前者是光电媒体，后者是纸质媒体。19世纪末，照相制版和彩色印刷带来了卡通读物的变革。世界经典卡通： 《黄孩子》1895年连载于美国《纽约世界报》星期日副刊笑话版，成为世界第一部完整形态的卡通读物。
《老虎提姆》1914年连载于英国《镜报》，持续20年。
《丁丁历险记》1926年开始在比利时报纸上连载。
1928年美国迪斯尼公司《米老鼠与唐老鸭》。
二战后，日本卡通发展：《森林大帝》、《铁臂阿童木》、《机器猫》
中国40年代出现《三毛流浪记》、80年代《黑猫警长》
卡通明星：卡通读物通常会围绕几个核心人物，用多集故事来表现，便形成了“卡通明星”。
经典卡通明星：米老鼠、唐老鸭、史努比、加菲猫、三毛、一休等。——卡通读物以少年儿童为主要读者。但成人读者群在扩大。
（九）卡通的画面语言
分格：通过画格组成的整体画面来表述故事内容和自己的创作思想、艺术风格。——通常在一页中分成若干画格。
动感的营造技巧：
气流线——又叫速度线、风线。在某个动作的后面加上流动的线条，用来显示这一动作的由来和轨迹。
多重曝光——源于照相手法。在画面上出现一些较为复杂的重叠画面，以显示动作的快捷和多变。
瞬间图像——运用高速快门拍照的方法把运动中的瞬间图像画下来。
模糊图像——运用与瞬间图像相反的一种慢速快门的表现方法，使图像模糊，给人以快速运动的感觉。
感情和心理描写——一般用对面部表情的刻画来表现感情和心理。
画面中的文字——卡通的文字是画面的一部分，位置不固定。
对话独白：“语言气球”(用气球状的对话框圈起来，尾巴对着说话人的嘴。)
内心独白：话框对着人的头脑
旁白：画面以外的解说
音响：用象声字表达
（十）卡通书与动画书的区别
1、图画上：多采用“镜头”的推、拉、摇、移来布置画面
2、内容上：情节紧凑，人物动作性强，镜头转换快
3、人物形象上：卡通明星多具有高科技色彩
第八章 课堂笔记
一、主要知识点掌握程度
重点掌握幼儿戏剧的特点。本章主要介绍幼儿戏剧;幼儿戏剧的作用;幼儿戏剧的特点;戏剧冲突;幼儿戏剧的种类;幼儿戏剧的改编。
二、知识点整理
（一）幼儿戏剧的定义
幼儿戏剧是以幼儿为对象，适合于幼儿的接受能力和欣赏趣味的戏剧。剧本，是戏剧中的文学成分。
（二）幼儿戏剧的作用
1、直接给幼儿以娱乐和美的享受。
2、引导幼儿分辨是非，潜移默化地培养起高尚的品格与情操。
3、使幼儿获取一些自然和社会的粗浅知识;有助于幼儿学习和发展语言。
(三) 幼儿戏剧的特点
幼儿戏剧的特点之一是具有浓重的游戏性：内容反映幼儿游戏活动;艺术形式：经过组织的具有戏剧艺术特点的高级游戏。
幼儿戏剧的特点之二是具有单纯而有趣的戏剧冲突。
戏剧冲突是戏剧反映/表现生活的基本手段，是戏剧的轴心。幼儿戏剧冲突比较单纯/充满幼儿情趣(多以幼儿能理解的真假/善恶/美丑之间的矛盾对立为戏剧冲突)
幼儿戏剧的特点：形象化/动作化的语言、语言简练/明确/口语化/性格化/富于动作性、必须与幼儿年龄特征和审美趣味相适应、强调合辙押韵，琅琅上口，易记易诵。
（四）幼儿戏剧的种类
1、幼儿歌舞剧：以歌唱和舞蹈为主要表现手段，辅以少量台词的小型歌舞剧。大多具有一定情节，以幼儿自己演出为主。代表作：《麻雀与小孩》(黎锦辉)、《兔妈妈种萝卜》(金近)、《照镜子》(柯岩)
2、幼儿话剧：是以角色的对话、表情、动作等为主要表现手段的戏剧种类。短小、浅显，以台词动作为主，有时辅以歌唱等音乐手段。代表作：《小熊拔牙》(柯岩)
3、木偶剧：由演员操纵木偶来表演故事内容的戏剧形式。以玩具为基础，将游戏形式与戏剧表现手段综合到一起。适合表现童话、神话、民间故事、寓言等题材内容。
4、木偶剧种类：布袋木偶(头木偶)、提线木偶、杖头木偶、铁线木偶。
5、故事表演：在幼儿学会复述故事的基础上，由教师组织、指导他们参加的一种演出活动。以分角色诵述为主，适当配以动作和表情。随时随地都可以演出。代表作：《金鸡冠的公鸡》(托尔斯泰)
（五）幼儿戏剧的改编
1、选择线索简单、情节完整连贯、人物形象鲜明、戏剧冲突较为明显的故事。
2、把原作中的叙述性内容尽量转化为人物的台词、动作和舞台提示。
3、为角色设计典型化的戏剧动作，穿插必要的游戏舞蹈。
