《小学音乐课堂中音准教学的原则——读《柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育》有感》可能是您在寻找小学音乐教学论文随笔过程中需要的内容,欢迎参考阅读!
构成音乐的元素有很多,例如:音高、节奏、时值、力度、速度等,在我看来,音高和节奏是构成音乐最重要的两个方面,节奏好比血管,而流淌在这条血管里的就是高低不同的声音。声音的高与低是比较抽象的,我们最常用的柯尔文手势在教学中有很重要的作用,特别是对初学者或者是片段教学有很大的帮助,但是不宜用在演唱中,因为那样会分散学生的注意力,忽视了对歌曲情感的表现。通过阅读《柯达伊音乐教育思想与匈牙利音乐教育》这本书,我受益匪浅,对音准教学有了一些新的想法,下面我先从原则这个方面谈起:1.合理性原则
在音准教学中,无论哪个阶段选择合理的音域与节奏都十分重要。如果超出了学生可接受的范围,不仅完成不了既定的教学目标,还会影响学生的学习兴趣。过高的音域会对学生发声器官造成伤害,复杂的节奏会因为“饶舌”让学生感到为难。因此在音域的选择方面:低年级的歌曲应保持在小字一组的c到小字二组的c之间,调性以C大调为主,偶尔使用F大调和G大调,例如:歌曲《大雨和小雨》(人教版一年级上册)C大调,音域是小字一组的c到小字一组的a、《布谷》(人教版一年级上册)F大调,音域是小字一组的f到小字二组的c;中年级的歌曲则可以适当扩展到小字组的a到小字二组的d之间,但仍以小字一组的c到小字二组的c为主,调性方面可进一步的丰富,
如降B大调或者D大调,例如:《放马山歌》(人教版三年级上册)降B大调,音域是小字一组的g到小字二组的d、《快乐的泼水节》(人教版四年级上册)D大调,音域是小字组的a到小字二组的d;高年级阶段如果加以适当的训练音域则可以拓宽到小字二组的e或f,但如果是专门的音准教学,主要音域应保持在从小字一组的c或者小字组的a开始的一个八度内,例如《快乐的嚓嚓嚓》(苏少版五年级上)降E大调,音域是小字一组的降e到小字二组的降e、《采莲谣》(苏少版五年级上册)降E大调,音域是小字组的降b到小字二组的降e。节奏方面:在音准教学时应以简单的四分音符、八分音符为主,尽可能少用十六分音符或三十二分音符,在乐句的终止处以二分音符或全音符为主,这么做也是为了培养学生的终止感。
2.渐进性原则
小学六年,学生身心发展变化很大,遵循学生身心发展变化的规律循序渐进的开展教学是十分必要的。刚入学的一年级学生不应过分开展专门的音准教学,此时的音乐课主要目的是培养学生良好的上课习惯,可以适当的加入一些音准教学,但应以兴趣为前提。例如:《乃哟乃》,歌曲中只有do、mi、sol三个音,歌词有趣节奏简单,非常适合作为低年级音准教学的曲目。进入中年级后,可开展专门的音准教学,初期应从简单的sol-mi开始,根据柯达伊的观点,儿童最早最自然的发声是sol-mi下行的小三度,在我的实践中还加入了do,因为do是首调唱名法的主音,这么做也是为了增强学生对主音的感觉。音阶教学的顺序然后是la-do-re,至此就形成了一个完整的五声音阶,五声音阶最大的好处是没有半音的存在。中国的许多民间歌曲和儿童歌曲都是用五声音阶创作的,因此可以作为视唱练耳的素材,例如:《其多列》这是一首云南哈尼族的民歌,整首歌曲是用五声音阶创作的,节奏轻快、情绪活泼,学生比较容易掌握。熟悉了五声音阶之后再加入fa和ti,fa和ti的教学不应过早,应该在学生对全音的感觉十分熟悉后开展,学习时首先让学生感受半音与全音在音响上的不同,这样有利于加深印象,练习时加入柯尔文手势更有助于半音的掌握。
3、趣味性原则。
首先可以肯定的是,音准教学是比较抽象的,对于抽象思维尚不具备的小学生而言是有些困难的,这就要求我们在教学中要把抽象转化为具体,另一方面还要让学生产生兴趣,如果把抽象的实物单纯的转化为文字或者手势的话,学生不会有探索的欲望,我们可以利用学生喜爱的卡通形象或者游戏进行:在学生理解音的高低时,高音的可以用长颈鹿表示,低音可以用乌龟来形容;在学生学唱音阶时,我们可以用上下楼梯的方式学习;在学唱旋律时,可以结合绘画把无形的旋律转化为有形的线条并且比一比谁画的最像......这些方法,都可以激发学生学习的兴趣,毕竟兴趣是最好的老师。