《浅谈幼儿园音乐综合艺术教学的实践》可能是您在寻找幼儿园音乐律动论文过程中需要的内容，欢迎参考阅读！
《幼儿园教育指导纲要》指出艺术教育要丰富幼儿的情感，培养初步的感受美、表现美的情趣和能力。我园围绕《纲要》这一理念，努力在提高幼儿审美素质上做文章，通过园本培训、教研活动等多种形式组织老师学习，转变教师的教育理念和教学行为，改变以往音乐教学中过于说教、单向传递、重知识传授，忽视幼儿的经验、情感和参与的做法，调整了音乐综合艺术活动的指导策略，强调幼儿自主意识和创造力的培养。通过学习讨论，进一步探讨、领会《纲要》的要领，逐步认识到不应该片面追求孩子学得像不像，而应当引导孩子大胆地在领悟的基础上去创造，以自己的眼光去审美。在幼儿园音乐综合艺术活动中，要求教师从确定教育目标、选择教材教法到设计和组织教学活动，都要抓住音乐综合艺术这一特点，把教学工作做到幼儿内心的情感深处，从而引导幼儿在对音乐艺术的情感体验和审美感受中参与音乐活动，发挥音乐特有的教育功能。无论对幼儿进行体、智、德、美等哪方面的教育，都要发挥音乐综合艺术的优势，把教学活动组织得富有音乐艺术特色，愉快活泼，寓教于乐，生动感人。
通过实践，幼儿音乐教学的多种教育内容、多种教育形式都在发挥音乐综合艺术教育的优势，全面促进幼儿的发展。要使幼儿园音乐综合艺术教育教学真正达到预期的目的，就要针对性地开展音乐教育的目标、内容、指导策略的研究，使教师更新教育观念，让音乐综合艺术教育课程成为幼儿体验生活的乐园，成为提高音乐综合艺术素养的桥梁。幼儿园音乐综合艺术教学除了要求整合音乐、舞蹈、戏曲、器乐等多种艺术表现形式之外，还应注重音乐与游戏的结合，音乐与语言的结合，音乐与表演、演奏的结合、音乐与科学的结合等。在教育者和与被教育者相互激发与鼓励下实施教育，幼儿园音乐综合艺术教育是非常必要的，因为音乐是幼儿最好的启蒙教育，音乐形象具有优美、崇高的情感特性，它对人的思维活动有强烈的推动力，显著提高人的形象思维力。
一、音乐与游戏相结合
音乐游戏活动是一种融生活节奏、生活情趣于一体的娱乐活动，在游戏中学习音乐是激发幼儿音乐兴趣的重要方法之一。音乐游戏活动是幼儿生活、学习和成长中不可缺少的内容，幼儿在音乐游戏活动中自由表达，促进幼儿的全面发展，并培养幼儿对美的敏感性，通过幼儿对多种音乐游戏的活动，培养他们的审美表现能力和审美创造能力。
1.音画相连
最初的音画相连教学活动，可以从听单个音或者简单的音列开始。音乐的声音主要是乐音，乐音有高低、长短、强弱、音色等特性，这些特性使音乐艺术具有丰富多采的艺术表现力，音乐中的声音要有准确的音调，因此，在音乐教学活动中要把握声音的特点，要善于运用。例如：准备一些形体或走路速度相差悬殊的动物图片。例如：大狗熊和小蚂蚁、乌龟和小老鼠、老黄牛和小猫等，来训练小孩子们的听力。教师让幼儿听到强音举起大狗熊，听到弱音举起小蚂蚁或涂上颜色，听到节奏快的音出示小老鼠图片并涂上你认为好看的颜色，听到节奏慢的音出示乌龟图片并涂上颜色，听到长音举起老黄牛的图片并涂上颜色，听到短音举起小猫的图片并涂好颜色。教师还可以出示几个复杂的声音形象图形，让幼儿听录音并找出声音与图画的对应。在实践中发现，类似这样的活动，幼儿很感兴趣，这些对他们来说并非难事，异质同构理论早已证实，音乐与美术在个体感知中具有相同性。在图画的选择、听辩识别音乐(声音)的游戏活动中，“通感”发生了很奇妙的作用。经常开展这些活动，可以挖掘和激发儿童的“通感”，形成和强化他们的音画相连的经验。2.动作、图形、声音的统一
在打击乐中，很多教师尝试用彩色图谱进行教学，这种方式不仅对幼儿的整体感知有帮助，而且会提高幼儿感知音乐的兴趣。例如;教师出示三种图形△○□，告诉幼儿△形为甲组拍手，○形为乙组跺脚，□形为全体幼儿拍手或跺脚。教师用指挥棒指导幼儿做相应的动作，使他们体验到身体运动与形状或符号建立联系的。然后再选用几个乐曲，为该曲用身体动作进行伴奏。让幼儿在动作、图形、声音中来整体感受乐曲，这样训练效果会好的多。
3.音乐欣赏教学中建立视听联觉
音乐欣赏，是音乐与美术相结合的最高境界，所谓画中有音，音中有画，音画相融，就是这个意思。幼儿天生就喜欢音乐，当他还处在婴儿期时，他已能对妈妈哼唱的摇篮曲表示出极大的兴趣。在音乐欣赏中，兴奋可使幼儿血液循环和呼吸系统发生变化，恢复疲劳，增进健康，有利于身体的发育发展。随着年龄的增长，优美动听、欢快活泼的音乐更能满足他们听觉的需要，也成为他们抒发内心感受的最好手段，帮助幼儿感受音乐的艺术美，进而领悟其情感内涵。教师在活动中要选择乐曲，并根据音列的性质、乐曲结构等设计出相对应的图形或颜色，帮助幼儿将听觉、图画或形状建立起联觉。(这需要教师平时多听音乐，打开自己听觉与视觉的通道，在“通感”的觉悟中产生画面，并马上将它画出来，以备将来之用。)
二、音乐与语言相结合
音乐有着动听的旋律、生动的节奏、鲜明的艺术形象等特点，它从听、想、唱、动作等方面让幼儿感受音乐、领悟音乐、产生美感，给予幼儿美的享受。教师可以通过对音乐作品的感受、理解和表达，向幼儿进行认识美、感受美和创造美的教育，即音乐审美教育。音乐在语言环境运用中，教师要创造良好的音乐氛围。《幼儿园工作规程》明确把“创设与教育相适应的良好环境，为幼儿提供活动和表现能力的机会与条件”作为幼儿园教育原则之一。因此，教师要多创造激发幼儿音乐兴趣的环境，同时根据幼儿好奇、好玩的心理特点，利用音乐语言，把音乐教学的每个环节趣味化。
语言和音乐有许多相通之处，例如他们都有重音、节拍、节奏，有声调的轻重、快慢、高低的变化。语言中最明显体现音乐特点的就是儿歌朗诵。在音乐教学法中，儿歌朗诵被称为节奏朗诵，因为儿歌朗诵可以直接起到培养节奏感的作用。
1.儿歌朗诵中的节拍教学
短小有趣、朗朗上口的儿歌往往是儿童们的所爱。体验、感受稳定的节拍律动是培养儿童节奏感的基础。通常我们会用拍手、拍腿、跺脚或踏步来伴随儿歌的节拍，除此之外，我们还可根据儿歌的内容让幼儿即兴设计他们平时在生活中熟悉的动作来做伴奏，如：梳头、洗脸、刷牙、洗澡等，幼儿们个个跃跃欲试，调动了他们的兴趣和参与活动的积极性。我们还可以边念儿歌边拍出强弱音的方式来帮助幼儿理解不同拍子的节拍特征。例如重音拍手或跺脚，轻音拍腿或拍肩，在儿歌朗诵中，如果遇上休止时，教师往往很难解释休止拍要占出多少时间，这时可以用点点头、揪耳朵、按鼻子等方式把休止区别开来，这样很容易帮助幼儿理解什么是音乐的呼吸、分句，培养他们结构知觉。
2.儿歌朗诵中节奏教学
在幼儿对儿歌能建立稳定的节拍律动后，就可以进入节奏的教学。教师可以选用一些与儿歌内容有关的并且能引起幼儿兴趣的象声词代替原来的诗词，引导儿童发现和感觉儿歌中有的一拍一个音，有的一拍有两个或多个的声音。如吹喇叭声：嘀 哒│嘀嘀哒│嘀嘀哒嘀│哒哒│。象声词的相同发音比诗词更容易使幼儿感觉声音的长短区别，从而帮助建立起节奏的概念。富有变化的节奏型有助于发展幼儿的节奏记忆和内心听觉，还会引起幼儿对新节奏型的探究兴趣。3.儿歌朗诵中富有表现力的练习
在儿歌朗诵中还可以运用多声部练习来锻炼幼儿的听觉能力、配合能力和控制力，让幼儿在和谐又专注的合作中体会到音乐带来得快乐，提高他们对语言、音乐的兴趣。例如当一组儿童朗读某个固定节奏型时，另一组儿童朗诵这首儿歌，就形成了两声部。和歌唱一样，儿歌朗诵也可以表现出声调强弱、高低的变化。教师可以选择一些能构成问答句式或有内容情节的儿歌，配合身体动作，进行强弱、高低等富有表现力的练习。
三、音乐和表演相结合
多听、多看、多活动是培养幼儿音乐兴趣的一个捷径。音乐表演活动的内容是多方面的，如听、唱、奏、舞、创作等。在各种音乐活动中，教师可以运用音乐竞赛等活动充分调动幼儿学习的积极性，让幼儿在广泛的探索活动中产生和发展音乐兴趣。
1.音乐是以声音为基础的艺术
人们用听觉感知音乐，而感知作曲家创作的音乐作品，则必须经过表演者的演唱、演奏，才能有音乐艺术供人们欣赏。因此，音乐表演成为沟通音乐创作和音乐欣赏之间的桥梁，成为展示音乐艺术魅力的重要环节。
在音乐教学活动中，教师和幼儿的歌唱和乐器演奏都属于音乐表演的范畴，从幼儿的自我表达和表现中，让幼儿得到情感熏陶和美的感受，借以培养感受美、表现美、爱好美、创造美的情趣和能力。因每个幼儿都有自我表达和表现的需求，而音乐创造活动恰好能满足他们的需求。如在《小熊请客》故事教学活动中，借助小熊等小动物的情节，引导幼儿倾听不同的声音，表现不同的形象。幼儿非常有创意，他们戴不同的头饰装扮自己，用不同声音、动作、乐器等表现活泼可爱的小狗、小鸡、小猫，不但丰富了情节，而且还充实了音乐形象。尤其在表现角色动态上，更加惟妙惟肖，充分的体现了幼儿的创造力。
2.音乐是抒发感情的艺术
声音是生活中人们用以传情达意的重要手段。声调有触动人的感情的特殊作用。而音乐是用有组织的乐音，经过艺术加工而创作出来的，用以反映生活、表达思想感情的艺术。因此，音乐具有抒发、激励、表达人的感情的作用。唱歌要用听觉辨别、检验、校正歌唱的音调是否准确，声音是否动听，吐字是否清楚，节奏是否正确，歌唱的情感表达是否感人。用听觉感受音乐的情绪情感，才能用舞蹈动作表达情感。在音乐实践活动中它们是互有联系、互相影响的。如作曲家写在乐谱上的音乐作品不能发出音响，必须有人演唱演奏才能使音乐产生社会的、教育的影响。正因为音乐是声音的艺术，声音有传情达意的功能，而且声音与人的情感活动都是在时间过程中进行的，所以音乐不仅能抒发、激励、表达人的喜怒哀乐各种感情，还能表达感情的发展变化。
唱歌在幼儿音乐教育活动中占的比重最大，也是最容易普及的音乐艺术形式。歌曲中有词有曲，词曲共同塑造艺术形象，表达思想感情，人们可以借助歌词较为具体地理解歌曲的含义。而旋律中声音的起伏、节奏的长短、速度的快慢、力度的强弱等都是在和歌词一起表达歌曲的情感内涵，发挥激励人的情感的作用，在演唱中词曲共同表达思想感情。如果在歌唱中只注意歌词的教育意义，忽视旋律的作用，就会忽视歌唱的艺术表现力，削弱唱歌教育的力量。
四、音乐与科学相结合
具有理性色彩的科学课程与具有感性色彩的音乐课程也具有融合的渠道。音乐里有科学，科学里有音乐。
1.打击乐器中的科学
在打击乐器教学中，我们常常关注的是孩子如何将打击乐器演奏好，要求孩子在演奏前不要让乐器发出声音，演奏后就上交乐器等，却很少想到要留出一段时间让幼儿自己亲自去用手摸一摸、敲一敲，用耳朵去听一听，用眼去看一看，感受每件乐器与其他乐器手感有什么不同，声音是否一样，以此来满足他们的探究心理。如果平时多给些机会让幼儿手拿乐器摸一摸、敲一敲，和孩子们一起讨论它们的性质、构造、声音，让孩子们将每件乐器都“研究”透，既可以满足孩子们的探究心理，又让其学到了有关质地、形状、声音等科学方面的知识，从而使幼儿的打击乐因其熟悉乐器而更容易。
2.自制乐器体验
自制乐器是另外一种将科学与音乐相结合的范例。将小石子、沙粒放到易拉罐里，封上口，就是自制的沙锤了等等。教师还可以和孩子们一起制作“编钟”，放上一排玻璃杯，和幼儿一起探究和实验，看每个杯子里要加多少水才可以敲出从低到高的声音，让幼儿自己去想一想，我们身边还有什么东西可以用来制作乐器，孩子们想象丰富，争先恐后的说自己的想法。
在探索中发现，只要我们用不同的眼光来看待音乐艺术，就会发现音乐艺术无处不在，只要我们学会反思并融会贯通，就会发现音乐综合课程设计的灵光随时闪现。
