《《儿童美术教育理论与教学辅导》读后感》可能是您在寻找小学美术教学论文随笔过程中需要的内容，欢迎参考阅读！
这本书实际上是高等院校小学教师培养的规划教材，是教科书级的读物了，书籍从儿童的美术心理、美术教育的价值、如何开展美术教学等方面进行了细致入微的讲解。因为开始阅读便是目的性很强，想要寻找和我所研究的课题相关的，融入国学思想的小学美术国画方面的内容，而书中恰好有关于儿童水墨画课程辅导案例这一块内容，我便细细去读、去领悟，究竟如何开展符合儿童年龄特征的国画教学，也确实颇有收获。结合我的国画美术社团活动，在学期开始，带领学生认识水墨画，从书中我读到这个认识水墨画，不是浅显的介绍一下什么是宣纸、毛笔、墨汁。要让他们将这几样工具结合起来，去感受宣纸的特性，去思考纸张的特点可以做出什么样的绘画效果？而毛笔摸起来又是怎样的感觉，为什么不能用铅笔、小木棒沾墨汁去画呢？我觉得多一些问题，让孩子去思考，古人为什么用这些工具来绘画，能够表现出怎样的艺术效果呢，其中的道理是什么，启发思考让孩子真正打开国画的大门，也只有渗透了传统工具特性，孩子才能更好的走进中国画，理解传统的艺术，从而认识传统的文化，了解到国学文化的精髓。
我觉得中国画的教学离不开中国精神，因为水墨画的传统审美认识就涵盖了精神的内涵和没学哲学的定义，涵盖了笔墨语言的表达和文化陶冶的创造。而说到中国精神离不开国学传统思选的浸润，中国画与国学都是中国哲学和中国文化的宝藏，可以说本来就是你中有我，我中有你的关系。正如书中所说：“画作的意境是人格和精神的体此案，是中国画的内涵所在，中国画的至高境界也是中国哲学和中国文化博大精深的再现。”这不正是国学的文化精神吗？而“中国画品格追求人性的美好，自然之美依托了人的情感升华，再达到大美，是中国画家的审美追求。”这句画仔细品读，正如茶香一般，耐人寻味。中国画讲究笔墨的精致，更讲究画家的学士和修养，没有文人气质的画家其画面定然少了气势和境界。再课堂上我就会给孩子们讲文人画，而也会夸赞他们人人都是一个小文人，孩子们觉得自己年龄小，不自信，我也会鼓励他们来背一背唐诗，讲一讲诗句中的意境，能够联想到什么样的景色，能不能用画笔画下来，通过一个系列的启发，一下子就讲国画、国学、诗配画这几个词联系到了一起。我认为艺术的教学从来不都是单一的要和其他学科相融合，尤其是人文艺术和绘画艺术，如一对双生花，同时绽放、一同凋零。
从书中我也学到了儿童水墨画教学的方向以及如何来设计课程。针对小学阶段的孩子，从二年级开始接触比较适宜，要先引导孩子们感知笔墨，将笔墨技法演变成快乐的游戏，再去体验和感受能够更适合孩子们接受。到了八九岁的年级，就需要一定的造型了，所谓“意在笔先，笔随意走”中国画既是具象的也是抽象的，尤其是写意画不能出形，却又不能拘束呆板，这就需要孩子们能够多去观察，多动笔练习，多体会。只有心中有话、笔下才能出画，而心中的话需要孩子在日常生活中去积累、去学习、去观察、去寻找。而诗歌这个载体作为连接内心和画面的媒介，帮助孩子们找到了创作的灵感与想象的寄托。
读一本好书，可以从中收获幸福，用书中的点滴经验，作为我教学实践的理论依据，丰富了我的课堂。做一名教师需要有一定的底气，这个底气来自于扎实的基本功，来自于厚实的人文底蕴，来自于教学中的创新意识，这些需要厚厚的书本作为积淀，需要节节课的打磨作为积淀，需要笔耕不辍的反思作为经验。
